Chương cuối của NFT và sự tái sinh

Thời kỳ thịnh vượng của NFT dường như đã khép lại. Việc phát hành token của Pudgy Penguins đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ này, trong khi việc phát hành token của Doodles trên Solana cũng không tạo ra nhiều sóng gió. Ngay cả những ông lớn như Yuga Labs cũng đang liên tục thu hẹp quy mô, thậm chí cả dự án Cryptopunks mang tính biểu tượng nhất của họ cũng không thể tránh khỏi. Dự án BitCoin NFT từng nổi lên trong làn sóng phục hưng cuối cùng của NFT giờ đây cũng gần như trở về con số không, những câu chuyện điên cuồng một thời đã hoàn toàn phai nhạt.

Tầm nhìn của 10,000 PFP(Profile Picture)NFT từng rất đẹp. Nó đại diện cho một cách sáng tạo IP hoàn toàn mới: thông qua một cộng đồng có quy mô vừa phải, đẩy một dự án IP ra toàn cầu từ dưới lên. Điều này hoàn toàn khác với mô hình của các dự án IP truyền thống, vốn yêu cầu đầu tư hàng triệu đô la để xây dựng nội dung. Các IP truyền thống như vũ trụ Marvel của Disney, Chiến tranh giữa các vì sao, v.v., thường cần nhiều năm tích lũy và đầu tư khổng lồ mới có thể đi sâu vào lòng người và cuối cùng biến thành lợi nhuận.

So với trước đây, ngưỡng vào NFT cực kỳ thấp, tốc độ tạo dựng và tài sản hóa IP rất nhanh. Người sáng tạo chỉ cần trả một khoản phí Gas nhỏ để bán tác phẩm trên Opensea, không cần đến phòng trưng bày, công ty đồ chơi hay đội ngũ chuyên nghiệp, một IP, một nghệ sĩ mới được ra đời. Vài năm trước, chúng ta đã chứng kiến một số IP tự phát phổ biến trong giới giải trí hàng đầu ở Âu Mỹ, Nhật Bản và Hàn Quốc. Nghệ sĩ bình dân cũng có thể đảo ngược tình thế thông qua NFT. Đối với thế hệ Z lớn lên trong văn hóa anime Nhật Bản, việc được tham gia vào việc đầu tư và ươm mầm IP từng là điều khó có thể với tới, chắc chắn là một điều kỳ diệu.

Tuy nhiên, với việc phát hành "một loạt các sản phẩm điên cuồng" của BAYC và series phụ thảm họa Elemental của Azuki, định vị của NFT dần trở nên rõ ràng. Nó không phải là một hình thức cổ phần hay đầu tư, mà giống như một loại hàng hóa xa xỉ đắt tiền đi kèm với các lợi ích hội viên. Các dự án mong muốn người giữ liên tục mua các series phụ, để hỗ trợ cho kế hoạch đầu tư liên tục vào nội dung IP của họ. Mâu thuẫn nảy sinh từ đây: các dự án hiểu rằng chi phí sản xuất nội dung rất cao, nhưng nếu không làm nội dung IP thì không thể tồn tại. Việc phát hành một series phụ mỗi vài tháng liên tục tiêu hao nhiệt huyết của những người giữ series OG, hành hạ từng người trong cộng đồng. Việc chờ đợi các khoản lợi nhuận từ nội dung có thể mất hàng năm, thậm chí có thể không bao giờ nhận được. Vết nứt bắt đầu mở rộng, những ảo tưởng tươi đẹp tan biến cùng với việc giá sàn giảm, chỉ còn lại là vô vàn tranh cãi.

Nếu coi NFT là món đồ xa xỉ của thế hệ Z, thì nguyên nhân thăng trầm của nó càng trở nên rõ ràng hơn. Trong thời đại văn hóa ăn nhanh phát triển, việc thiếu nội dung không phải là điều xấu, chỉ cần dựa vào hình thức cũng có thể nhanh chóng thu hút người mua. Ví dụ, phong cách nghệ thuật của Azuki rất phù hợp với thẩm mỹ của người châu Á, trong sự đồng thuận đó, bộ sưu tập NFT bình dân này có thể theo sát BAYC trở thành blue chip thứ ba. Trong thế giới thực, những món đồ chơi nổi tiếng như Bearbrick(, khối gỗ Bear), vịt B.Duck, Molly cũng không có nội dung hỗ trợ, nhưng đều đã từng nổi đình nổi đám nhờ hình thức độc đáo.

Tuy nhiên, xu hướng luôn đến rồi đi, IP không có nội dung làm cơ sở giá trị có thể lỗi thời bất cứ lúc nào. Bị giới hạn bởi văn hóa trong圈 tiền điện tử và tỷ lệ thành công cực thấp của NFT, các bên dự án thường xuyên phát hành các sản phẩm phụ quanh một IP. Nhưng thực tế là, nội dung cốt lõi vẫn chưa hình thành, thì xu hướng này đã qua đi.

Chắc chắn, cũng có một số dự án PFP có nội dung phong phú như NFT Nhật Bản. Trong quá khứ, tôi đã thấy ít nhất bốn hoặc năm dự án nắm giữ các IP anime nổi tiếng của Nhật Bản hy vọng sẽ phát triển mạnh mẽ trên thị trường NFT. Nhưng họ dường như đã bỏ qua một vài vấn đề quan trọng: đầu tiên, cộng đồng người hâm mộ IP gần như hoàn toàn không tương thích với cộng đồng NFT; thứ hai, sản phẩm phụ của anime Nhật Bản đã quá nhiều, người hâm mộ không có lý do gì để chi hàng trăm lần giá để mua một bức tranh nhỏ; điều quan trọng nhất là, loại NFT này chỉ là hình ảnh, không có không gian tưởng tượng cho khả năng tương lai. Ngay cả khi đã mua NFT Gundam, bạn cũng chỉ có thể nhận quyền truy cập vào "SIDE-G" của vũ trụ Gundam. Doanh thu từ Gundam trong mô hình, trò chơi, hoạt hình không liên quan đến người sở hữu NFT, và cộng đồng NFT có thể thậm chí được coi là dị biệt trong toàn bộ cộng đồng người hâm mộ Gundam. Những khó khăn mà các dự án GameFi đối mặt cũng tương tự như vậy.

Từ đây có thể thấy, dự án PFP dường như đã trở thành một giả thuyết, chỉ có những dự án thực tế như Little Penguin vẫn đang không ngừng nỗ lực. Vậy, liệu những bức ảnh nhỏ này còn có lối thoát nào khác không? Tôi nghĩ một thương hiệu đồ chơi có thể đã đưa ra một câu trả lời khác.

Cửa hàng nhỏ này có nguồn gốc từ Bắc Kinh, đã lật ngược tình thế nhờ vào việc đại diện cho Sonny Angel. Chỉ riêng bộ sản phẩm này đã đóng góp gần 30% doanh thu của thương hiệu. Các bên nắm giữ bản quyền ghen tị đã thu hồi quyền đại diện độc quyền sau một năm, nhưng động thái này lại thúc đẩy sự ra đời của một đế chế IP.

Ý tưởng của người sáng lập rất đơn giản: tạo ra IP riêng, tạo ra IP mà người khác không thể lấy đi. Năm 2016, thương hiệu này hợp tác với nhà thiết kế Hong Kong để ra mắt bộ sưu tập đồ chơi tự sản xuất đầu tiên mang tên Molly, hình ảnh cô bé chu môi này ngay lập tức trở nên phổ biến trên toàn quốc. Nhờ vào sự kích thích không chắc chắn của trò chơi blind box, thương hiệu này đã bắt đầu vòng tăng trưởng nhanh đầu tiên. Đến năm 2019, doanh thu hàng năm của IP Molly đã đạt 456 triệu nhân dân tệ, trở thành nguồn thu nhập cốt lõi của thương hiệu.

Mô hình kết hợp giữa gacha kiểu Nhật và các sản phẩm thời trang cao cấp đã trở nên rất phổ biến trong những năm sau này trong làn sóng NFT. Các nghệ sĩ thiết kế các yếu tố cơ bản, sau đó các bên dự án sẽ kết hợp chúng thành một loạt hình ảnh để bán và vận hành. Giai đoạn phát hành NFT thường cũng áp dụng hình thức hộp mù, các bên dự án sẽ phát hành các hình ảnh kết hợp hiếm để kích thích nhu cầu mua sắm.

Cả hai chỉ khác nhau về hình thức phát hành, nhưng hàng chục nghìn dự án NFT và các blue chip đều thất bại. Vậy thương hiệu đồ chơi này giờ lại đón nhận mùa xuân thứ hai, lý do là gì?

Trước đây, tôi đã kết luận nguyên nhân là do khó khăn trong việc triển khai và ngưỡng mua quá cao. Điều đầu tiên确实存在问题, nhưng điều thứ hai thì không phải vậy. NFT cũng đã có thời gian Free Mint, Goblintown, MIMIC SHHANS đều là những trường hợp thành công trong thời kỳ đó. Người sáng tạo chỉ dựa vào hoa hồng giao dịch cũng có thể thu được lợi nhuận khổng lồ. Nhiều NFT trong thời đại minh văn đã tiến xa hơn về mức độ phi tập trung, nhưng điều này vẫn không thể ngăn cản sự suy giảm của NFT. Việc thành lập hoặc tham gia một cộng đồng IP rất đơn giản, điều khó khăn là làm thế nào để phát triển bền vững.

Do đó, tôi nghĩ rằng vấn đề có thể nằm ở mô hình. Sau vòng tăng trưởng nhanh đầu tiên, Molly cũng không làm cho thương hiệu bay vọt, giá cổ phiếu công ty cũng như NFT đã giảm từ năm 21 xuống năm 24. Nhưng thương hiệu cuối cùng đã phục hồi, dựa vào một bức tường IP hoàn chỉnh. Hiện nay, thương hiệu sở hữu 12 IP độc quyền như Molly, DIMOO, BOBO&COCO, YUKI, Hirono, và 25 IP độc quyền như THE MONSTERS( bao gồm Labubu), PUCKY, SATYR RORY, cùng với hơn 50 IP hợp tác không độc quyền như Harry Potter, Disney, Liên Minh Huyền Thoại.

Sở thích của con người luôn thay đổi, vòng đời của IP là có hạn, nhưng nếu có hàng trăm lựa chọn thì sao? Hiện nay, Labubu đang bùng nổ tại châu Âu và châu Á, khả năng giữ giá của các đồ chơi bên lề của nó được coi là "Mao Đài nhựa". Lý tưởng của Yuga Labs cuối cùng đã được hiện thực hóa trong lĩnh vực Web2, điều này không phải là ngẫu nhiên.

Chúng ta cần suy nghĩ lại về cái gì là kinh doanh IP, cái gì là lộ trình phát triển của NFT, tại sao thương hiệu đồ chơi này có thể đạt được thành tựu cao như vậy trong bối cảnh thiếu nội dung hỗ trợ?

Sự thành công của Pudgy Penguins nằm ở tính thực tiễn. NFT bản thân khó có thể tạo ra sự khác biệt về công nghệ, cho dù quy trình Mint được thiết kế tinh vi đến đâu, cuối cùng vẫn chỉ là một bức ảnh JPG. Khó khăn thực sự của NFT nằm ở việc hiện thực hóa IP, điều này khác xa so với việc tạo ra 10K PFP. Yuga Labs muốn xây dựng vũ trụ ảo, Azuki muốn sản xuất anime, những ý tưởng này đều rất tuyệt, nhưng những dự án có chi phí khởi đầu lên tới hàng trăm triệu này cuối cùng vẫn phải tìm kiếm sự hỗ trợ tài chính từ cộng đồng.

Thế giới bị nén chặt này quá mức hời hợt, mỗi người đều muốn nổi tiếng chỉ sau một đêm. Những người nắm giữ muốn kiếm được nhiều tiền, trong khi các nhà phát triển dự án muốn nhanh chóng thành công. Rất ít dự án blue-chip sẵn sàng làm việc chăm chỉ, cuối cùng càng vội vàng thì càng bị ngã đau. Đội ngũ ban đầu của Pudgy Penguins cũng từng là một đội ngũ grassroots hời hợt như vậy, sau khi danh tiếng bị tổn hại, họ đã bán dự án với giá thấp.

Vào thời điểm này, chú chim cánh cụt nhỏ đã gặp được chủ nhân thực sự là Luca Netz. Người này có nhiều năm kinh nghiệm trong lĩnh vực tiếp thị thực thể, đã mang chú chim cánh cụt nhỏ trở lại với vị thế xứng đáng. Luca Netz thực sự đang xây dựng một thương hiệu, vận hành một công ty cho những người sở hữu NFT. Từ tiếp thị đến thú nhồi bông cho đến các trò chơi trong tương lai, từng bước của chú chim cánh cụt đều vững chắc. Công ty có thể sinh lợi, và những người sở hữu cũng có thể kiếm lời. Mọi thứ đều rất bình thường, chỉ là đang làm những gì cần phải làm. Thực tế đã chứng minh, IP từ dưới lên là khả thi trong Web3, chỉ là các dự án sẵn sàng hạ thấp vị thế quá ít.

Tôi không đồng ý với cách nói "bác bỏ" này, như thể một số điều chưa bao giờ nên tồn tại. Xe điện từng rất chưa trưởng thành, Siri trong điện thoại cũng rất vụng về. Nhưng điều này không ngăn cản việc bây giờ cả thành phố tràn ngập xe năng lượng mới, công nghệ AI thì càng phát triển mạnh mẽ.

Nhiều lĩnh vực được cho là đã bị bác bỏ, Web3 trong tương lai vẫn sẽ tiếp tục thử nghiệm, chỉ là thiếu một bên dự án phù hợp.

Con đường thành công có vẻ đơn giản, nhưng thực ra rất khó khăn. Sự phát triển tương lai của PFP phải vượt qua một số khuôn khổ logic vốn có của tiền điện tử. Để trở thành Disney phiên bản Web3 tiếp theo cần một khối lượng tích lũy lớn. Liệu sự khan hiếm của NFT có đang gây phản tác dụng trong quá trình hướng tới đại chúng hay không, câu hỏi này tôi đã thảo luận trong bài viết trước. Nếu định nghĩa NFT là hàng tiêu dùng đồ chơi thời thượng, thì quy mô 10K có thể là quá hạn chế; nếu định nghĩa nó là tài sản và phương thức huy động vốn đặc thù của Web3, thì IP cuối cùng vẫn phải chuyển đổi thành hàng tiêu dùng thực tế để thực hiện cam kết với cộng đồng, chứ không phải là một đống các tiểu系列 kỳ lạ.

Dựa trên văn hóa đặc thù của thị trường tiền điện tử và thuộc tính của NFT, việc bảo vệ một IP một cách cứng nhắc cũng là điều không thể tránh khỏi. Làm thế nào để đổi mới hơn nữa dựa trên những PFP này? Làm thế nào để mở rộng một dự án đơn lẻ thành một nhà máy IP? Điều này có thể yêu cầu chúng ta chấp nhận một số tư tưởng mới, đưa vào nhiều công nghệ và cách chơi hơn.

Ý nghĩa của việc phát hành token NFT đến nay vẫn chưa rõ ràng. Điều này giống như một hình thức bóc lột giữa kẻ cầm quyền và người dân, cũng như sự pha loãng giá trị ban đầu của NFT. Tôi chỉ có thể hiểu điều này như một cách để dự án tìm kiếm phương thức thoát thanh khoản dễ dàng.

Từ APE đến DOOD, không có ngoại lệ nào mà không giống như biến thể của đồng tiền ảo. Sự trao quyền của chúng thường bao gồm việc staking để nhận phần thưởng giao dịch trên chuỗi, quyền mua sắm vật phẩm trong metaverse, quyền quản lý, v.v. Trong điều kiện lý tưởng, nó là vòng lặp hoàn hảo giữa người nắm giữ → người staking → nhà phát triển. Nhưng thực tế thì nó giống như một thứ hư vô, rơi vào vòng lặp xấu của việc NFT giảm giá trị, lợi nhuận khai thác giảm, và đồng token giảm giá trị.

Đối với những người nắm giữ NFT gốc, mặc dù token đã chia sẻ một số cổ tức và quyền lợi, nhưng hầu hết họ cũng sẽ nhận được một lượng airdrop lớn vào thời điểm TGE, vì vậy không ai phàn nàn. Nhưng về lâu dài, đây thực sự là một sự pha loãng, việc phân bổ như Anime của Azuki thì càng rõ ràng là sự cướp bóc.

Nhiệt độ ngắn hạn chắc chắn quan trọng, nhưng sự tồn tại lâu dài của dự án mới là điều then chốt. Đừng để việc phát hành token trở thành điểm kết thúc cuối cùng.

Trong thời đại nhịp độ nhanh và được điều khiển bởi dopamine này, chúng ta đã chứng kiến sự nổi lên của nhiều IP mới trong Web2. NFT lẽ ra phải phát triển mạnh mẽ trong thời đại này, vì nó có nhiều đặc tính không thể thay thế. Bốn năm trước, tôi đã xem nó như một loại rượu Moutai của thời đại số, nhưng thực tế lại chứng minh rằng nó giống như hoa tulip trong thế giới mạng. Số người sẵn sàng cày cuốc trong đổ nát rất ít, nhưng tôi tin rằng dưới đống đổ nát đó nhất định ẩn chứa Labubu tiếp theo.